in dieser spielzeit haben wir uns der pflege der bairischen mundart angenommen.

der erste teil ist einem ernsten thema gewidmet. in felix mitterers stück

kein platz für idioten

geht es um ausgrenzung und intoleranz, sowie die frage, was uns wichtig ist: mit-menschlichkeit oder der profit.

nach der pause darf gelacht werden.

valentinaden mit begleiterscheinungen.

wir präsentieren unsere bearbeitungen verschiedener szenen von fitzgerald kusz und einakter von karl valentin

JERRYS GEDANKEN ZUR SPIELZEIT 2010

stückauswahl. frau pfeiffer-schneider will was „boarisches“ und wir machen lange gesichter, die ersten steigen aus – heute karl valentin, ich glaube, der typ hatte humor – wir machen ein probelesen „kein platz für idioten“, alle haben gänsehaut – wir diskutieren: was hat wastl genau, was sind das für menschen um ihn herum – erste proben und i ko koa boarisch net! i muaß oimal a native speaker frag'n „du hansi, wie sagt man 'todesanzeige' auf boarisch?“ – sitze mit einer maske unter frau pfeiffer-schneiders bürotisch, es ist stickig, ich werde am arm unterm tisch hervorgezogen, hingeschmissen und getreten – workshop im filmsaal. how to speak boarisch. schwein'sbrat'n, pfiad di, ja mei, servus, oachkatzlschwoaf – wochenendprobe, es hämmert an die tür, man hämmert auf den tisch, man fragt nach dem hammer, man ist behämmert – heute mitterer, bedrückte stimmung, jemand schält kartoffeln, gewalt, eine wirtschaft, gemeinheiten, jemand spielt flöte, doch wer sitzt auf dem regiestuhl und weint? ‒ was hat valentin einmal gesagt? kunst ist schön, macht aber viel arbeit. ja, da ist was dran – die probenarbeit läuft auf hochtouren, man arbeitet mit geistigem und körperlichen einsatz und vergleicht schürfwunden – nicht nur auf der bühne ist man produktiv, türrahmen werden gebaut, teppiche verlegt, bilder gemalt und kostüme ausgesucht – wall.e zeigt bei der letzten wochenendprobe, was er kann – feinschliff in textsicherheit und aussprache – es heißt nicht neamand, sonder koaner – eine dicke frau kommt mit einer babyborn auf die bühne, will sich ausziehen, man liegt am boden vor lachen – plakate werden aufgehängt – es ist die heißeste zeit der heißen phase, alle schwitzen – das wort perfektionismus bekommt eine neue bedeutung – heute mitterer mit musik 'in the arms of an angel', wer wird da schon weinen – 19. märz 2010 tag der premiere: aufregung, aufmunterung, aufforderung die handys auszuschalten. es wird leise im saal - zwei stunden voller einsatz. das publikum geht mit. taschentücher werden gezückt. es wird gelacht, geschmunzelt, dann applaudiert – wir haben unterhalten, wir haben berührt. was will man mehr? euphorie. gewissheit. es gibt keinen schöneren moment im schuljahr – auf der bayerischen premierenfeier geht es feuchtfröhlich zu. nicht nur wegen des renitenten bierfasses und der abschiedstränen – noch drei aufführungen. schrauben verfehlen das dekolletee, die tür fällt aus den angeln, die maske reißt. trotzdem jedes mal wieder ein erfolg – und dann war’s das schon wieder für dieses jahr. abschiedsessen beim italiener, am nächsten morgen aufräumen, endlich schlafen – jetzt wartet noch die kriminacht auf uns. frau pfeiffer-schneider will, dass das oberstufentheater kriminell twittert. was ist das schon wieder für eine schnapsidee?

géraldine chalaud

felix mitterer - kein platz für idioten

zum stück

bei der premiere des stückes in der innsbrucker "volksbühne blaas" im "wienerwald-breinößl" im jahre 1976 spielte der autor felix mitterer selbst die rolle des sebastian. in der zeitschrift "theater heute" schildert er seine eindrücke von den aufführungen:

"jeden tag saßen etwa 50 leute im theater, die überhaupt nicht wussten, was gespielt wurde. ein teil des publikums pflegt nämlich nur einfach einmal im monat das theater aufzusuchen, in der absicht, ein hendl zu essen, ein bier zu trinken und sich einen vergnügten abend zu machen. diese leute waren es, die dann fast den ganzen ersten akt durchlachten, und anfangs spielte ich deswegen sehr schnell, weil ich mir vorkam wie ein echter behinderter, der verspottet wird. aber gerade die, die zu beginn am meisten gelacht hatten, saßen am ende des stücks total erschlagen an ihren tischen und bestellten noch schnell ein maß bier oder verschwanden schleunigst. wenn die handlung sich kritischen höhepunkten näherte, dann klickten unten im saal hundert feuerzeugflammen auf, und eine zigarettenrauchwolke zog auf die bühne...

es kam natürlich auch manchmal vor, dass leute, die sich einen schwank erwartet hatten, sehr verärgter waren und die vorstellung störten. einmal sagte einer: 'i geh doch nit ins theater, damit i drei tag lang nachdenken muss!', worauf die anderen sehr lachten ..."

fitzgerald kusz - im stehcafé

karl valentin fährt achterbahn

Slapstick und Sozialkritik

Foto: Vroni Vogel

Erdinger Anzeiger vom 22. März 2010

von Vroni Vogel

Erding - In ein Wechselbad der Gefühle werfen die Schauspieler der Theatergruppe des Anne-Frank-Gymnasiums die Zuschauer in ihrer aktuellen Produktion. Am Freitag war die Premiere in der Schulaula.

Lachen und Weinen lagen in der Inszenierung des Oberstufentheaters im Anne-Frank-Gymnasium nah beieinander. Die Jugendlichen setzten mit ihrer Regisseurin Margit Pfeiffer-Schneider ein kontrastreiches Programm in Szene, das am Freitagabend in der voll besetzten Aula eine umjubelte Premiere feierte.

Das sozialkritische Mundartstück „Kein Platz für Idioten" des österreichischen Autors Felix Mitterer traf mit seiner unsentimentalen und dichten Darstellung mitten ins Herz. Man blickte in die Abgründe einer Dorfgemeinschaft, die sich eines Außenseiters entledigt. Atemberaubend war Géraldine Chalauds schauspielerische Leistung. Sie schlüpfte in die Rolle des traumatisierten Buben und spielte ihn so authentisch, dass man am Ende des Stücks den Tränen nahe war. Die Akteurin gab ihre Figur niemals der Lächerlichkeit preis. Mit umsichtiger Klugheit verwendete sie Gestik, Mimik und Sprache.

Man erlebte aber auch eine mitreißende Ensembleleistung. Diese setzte sich nach der Pause fort. Hatte der erste Teil nachdenklich gestimmt und die Gefühle aufgewühlt, so wurde man jetzt von hemmungslosen Lachanfällen geschüttelt. Fitzgerald Kusz fing „Im Stehcafé" allzu menschliches Gelaber auf. Die geschickte Montage des leeren Alltagsgeplappers, die von den Jugendlichen mit überschäumendem Spielwitz umgesetzt wurde, barg aberwitzige Komik.

Mit „Karl Valentin fährt Achterbahn" waren die nächsten vier Einakter überschrieben - und das hatte seinen Grund. Fernab von bairischer Behäbigkeit preschte das Darstellerteam in halsbrecherischem Tempo durch die Stücke und gestaltete sie als abgedrehte Slapsticknummern. Da kam man mit dem Lachen kaum noch den Pointen hinterher.

"Im Böro der Intendanz" gings zu wie in einem Taubenschlag, in "Ehescheidung vor Gericht" herrschte anarchistisches Chaos, und in "Der kaputte Scheinwerfer" bekam man's mit der Tücke des Objekts zu tun. "Im Photoatelier" lernte man waschechte Lausbuben kennen, die mit charmanter Frechheit ihrem Meister samt Kunden das Fürchten lehrten und Hierarchien unbekümmert auf den Kopf stellten.

Musikalische Elemente gehörten zum Gesamtkonzept. Hinter den Kulissen war die Crew für die Technik, den Bühnenbau und die Inspizienz aufmerksam in Aktion. Der Arbeitskreis Feste versorgte die vielen Theaterbesucher in der Pause.